une philosophie, une manière de vivre... en fait Fluxus c'est
éliminer la frontière entre l'art et la vie.
Né dans les 60s, Fluxus ce n'est pas seulement un mouvement artistique ; c'est une philosophie, une manière de vivre, une révolution dans la façon dont nous percevons l'art et le monde qui nous entoure.
À la base, Fluxus est profondément ancré dans les idées de Dada * et du Zen. Le mouvement cherche à éliminer l'élitisme en art, à rendre l'art accessible et à le ramener à la vie quotidienne. Il s'agit d'une réaction contre la commercialisation de l'art et contre l'idée que l'art doit être compliqué pour être valable.
Il englobe tout, de la musique à la performance, en passant par la poésie et les arts visuels, affirmant que l'art n'est pas réservé à une élite mais est accessible à tous.
Cette approche interdisciplinaire est en elle-même une déclaration politique.
L'humour et l'absurde jouent un rôle central dans Fluxus. Les œuvres sont souvent humoristiques, jouant avec les attentes du public et remettant en question les normes établies. Cela peut être vu comme une manière de critiquer la société et ses structures de pouvoir, mais aussi comme une manière de rendre l'art plus accessible et engageant.
Juste au-dessus, dans "Cut Piece", Yoko Ono nous invite à réfléchir sur la manière dont le corps féminin est souvent réduit à un simple objet de désir masculin. Plutôt que de maintenir la traditionnelle dynamique sujet-objet entre l'artiste et le spectateur, Ono bouscule les règles du jeu. Le public n'est plus un simple observateur passif ; il devient un acteur clé de l'œuvre, tout comme dans "Rhythm 0" de Marina Abramovìc * qui suivra une décennie plus tard (promis on reparlera de Marina Abramovìc) . Ce n'est pas seulement une performance ; c'est un acte de confiance, une déclaration sur la vulnérabilité et le pouvoir, et une remise en question des normes sociales et des rôles de genre.
Fluxus a laissé une empreinte indélébile sur le monde de l'art contemporain. Il a ouvert la voie à des formes d'art plus expérimentales et a influencé de nombreux mouvements artistiques qui ont suivi.
Plus que jamais, dans une époque dominée par les médias sociaux et la culture de la célébrité, l'approche démocratique et accessible de Fluxus est pertinente.
L'artiste Ben, de son vrai nom Benjamin Vautier et le mouvement Fluxus partagent une vision commune :
l'Art doit être un acte libre,
accessible et ancré dans le quotidien. Ont cherche à démystifier l'art, à le sortir des galeries et à le ramener dans la rue, dans la vie de tous les jours. Bon pour le coup c'est mission réussi pour Ben dont les écrits ont fait la couv de tous nos agendas, classeurs et pochettes au collège. Mais attention, Ben c'est pas juste des phrases à la con manuscrites, en blanc sur fond noir de tes fournitures scolaires, c'est un vrai artiste contemporain.
Si, si je vous promets ...
Ben, avec ses œuvres comme "Tout est art" ou "Regardez-moi cela suffit", s'inscrit parfaitement dans la philosophie Fluxus. Il questionne constamment ce qui constitue l'art et qui a le droit de le définir. Ben utilise l'humour et la provocation pour remettre en question les idées préconçues sur l'art et la vie.
Fluxus n'est pas seulement un mouvement artistique, c'est une philosophie qui continue de résonner aujourd'hui. Ça nous rappelle que l'art est partout, dans les gestes les plus simples, dans les objets les plus banals, et même dans les interactions les plus quotidiennes.
C'est une invitation à voir le monde différemment, à remettre en question nos préconceptions et à trouver de la beauté et de la signification dans l'ordinaire.